Veranstalter: Angabe folgt…
Die Besetzung von die Zauberflöte
Die Cast von „Zauberflöte – Das Musical“ zeigt Ihnen mit berauschender Musik und schillernden Kostümen, wie selbst altbekannte Erzählungen nie ihre Aktualität verlieren.
(Bitte beachten Sie, dass es je nach Termin zu abweichender Besetzung kommen kann.)
UNSERE CAST
Katja Berg
Katja Berg legte ihr Diplom als Musicaldarstellerin an der UNIVERSITÄT DER KÜNSTE Berlin mit Auszeichnung ab. Ihre Karriere begann sie als erste Sophie in der Deutschlandpremiere von MAMMA MIA! in Hamburg. Sie spielte u.a. Sheila in HAIR, Sally in HARRY & SALLY, Magda in TANZ DER VAMPIRE, Scaramouche in WE WILL ROCK YOU, Mdm. Thenardier in LES MISERABLES sowie die Titelfiguren in SWEET CHARITY, DAS MÄDCHEN ROSEMARIE, ROXY UND IHR WUNDERTEAM und EVITA. In HEXEN und QI stand sie als Solistin auf der Bühne des Friedrichstadt-Palasts Berlin. Bei den Vereinigten Bühnen Wien war sie in NATÜRLICH BLOND, LOVE NEVER DIES und DER BESUCH DER ALTEN DAME zu sehen. Katja spielte die Amme in ROMEO & JULIA in Thun und an der Oper Graz verkörperte sie Rollen wie Svetlana in CHESS, Emma Goldman in RAGTIME und Kate/Lilly Vanessi in KISS ME KATE. Hauptrollen wie Sibylla Fugger sr. in HERZ AUS GOLD, Fanny Osbourne in DIE SCHATZINSEL sowie Roxie Hart in CHICAGO gehören zu ihrem Rollenrepertoire. Für ihre Version der Magenta in der ROCKY HORROR SHOW beim Musicalsommer Amstetten gewann sie den BROADWAY WORLD AUSTRIA MUSICAL AWARD als Best Supporting Actress in a Musical 2019. Sie verkörperte Rose Vibert in Andrew Lloyd Webber´s ASPECTS OF LOVE und kreierte in der Europäischen Erstaufführung des Kunze-Levay- Musicals LADY BESS die Figur von Anne Boleyns Geist am Theater St.Gallen. Bei den Vereinigten Bühnen Wien spielte sie 2022 sowie 2023 die Herzogin Ludovika/ Frau Wolf in ELISABETH am Schloss Schönbrunn in Wien. Am Theater Magdeburg sowie am Staatstheater Augsburg sang Katja Berg Milady de Winter in DIE DREI MUSKETIERE. 2024 sang sie die Rolle der krebskranken Rose in WENN ROSENBLÄTTER FALLEN, bei der Uraufführung WOLF am Wolfgangsee die Mutter von Wolfgang und auf der China Tour von REBECCA verkörperte sie Mrs. Van Hopper. Sie freut sich ganz besonders, erstmalig als Königin der Nacht im Musical DIE ZAUBERFLÖTE am Metronom Theater in Oberhausen zu singen und wieder am Festspielhaus Neuschwanstein zu gastieren.Angelika Erlacher
Zahlreiche Musical-Engagements (D A CH) u.a. CHICAGO (Mona), FLASHDANCE (Cover Tess), SATURDAY NIGHT FEVER (Annette), Monty Pythons SPAMALOT (DC), LUDWIG2 (Ludovika), Ralph Siegels ZEPPELIN-DAS MUSICAL Welturaufführung (Cover Emmy Berg, Amelie/Rosalie),
DIE SCHÖNE UND DAS BIEST (Fee), EIN BISSCHEN FRIEDEN - SUMMER OF LOVE Musical Welturaufführung (Mrs. Jenny Jones + Ensemble Solo Parts), BRANDNER KASPAR Musical (Wetterhex / Engel Stefania)
Solistin / Creation / Assistant Musical Leader / DC Europa-Tournee SOUND OF MUSIC by Yan Duyvendak
Zuletzt 1. Dame und Cover Königin der Nacht in ZAUBERFLÖTE - Das Musical von Frank Nimsgern und Benjamin Sahler zunächst Welturaufführung am Deutschen Theater München und dann im Festspielhaus Neuschwanstein.
Angelika freut sich sehr darauf die gute, wenn auch etwas schusselige Fee im neuen Musical Cinderella spielen zu dürfen.
Kathryn Wieckhorst (Cover Mutter Élodie/Stiefmutter Colette) geboren in New York, ist eine in Füssen lebende Sopranistin. Derzeit singt sie eine Mischung aus Oper, Musiktheater und Pop/Rock. Als Debut im Festspielhaus Neuschwanstein sang sie die Rolle Kathy Wigman in Zeppelin von Ralph Siegel. Im 2023 sang sie die Rolle der Maman in der Europäischen Erstaufführung von The Village, einer Oper von Joel Mandelbaum und Susan Fox. Im Jahr 2022 sang sie die deutsche Live-Erstaufführung von Karlheinz Stockhausens Urantia in Lüneburg im Rahmen des Festivals für Neue Musik Lüneburg, und die Rolle der Hass in All the Way Up mit dem Kulturpalast in Billstedt im Rahmen des Stadtfestes Billevue. Außerdem hat sie in der Waggonhalle in Marburg die Rolle der Ulrike Meinhof in der Uraufführung von Schatten.Risse gespielt. Kathryn hat auch die Europapremiere von A Love Letter from Rosa Luxemburg mit Musik von Leonard Lehrman nach den Worten von Rosa Luxemburg im Glockenhaus in Lüneburg und in dem Alten Zollamt in Rothenburgsort gesungen, außerdem eine ihrer Signature-Rollen, Fiordiligi in Cosi fan tutte, mit den Bergedorfer Musiktagen.
Als klassisch ausgebildete Sopranistin, hat sie auch gespielt: Konstanze in Die Entführung aus dem Serail; Königin der Nacht in Die Zauberflöte; Violetta in La Traviata; Lady mit einer Kuchendose in Postkarte aus Marokko; die Titelrolle in Suor Angelica; die Lady mit den Tattoos in Ich bin der Welt abhanden gekommen; die Gräfin in Le Nozze di Figaro; Musetta in La Bohéme; Micaela in Carmen, und Blanche in Dialoge der Karmeliterinnen mit Kompanien wie der Long Island Opera Company, dem Operntheater von Montclair, der Bel Cantanti Oper, der Bronx Opera Company, dem Festival der Ägäis und mehr. Im Juli 2013 debütierte sie als Fiordiligi in Mozarts Cosí fan tutte beim Festival der Ägäis in Syros, Griechenland. Dort sang sie auch Mme. Goldentrill in Mozarts Der Impresario als Teil des griechischen Opernstudios. Kathryn war zweimal als Solistin in der Carnegie Hall mit MidAmerica Productions aufgetreten und sang die Sopransoli in John Rutters Requiem und Vivaldis Gloria. Als Solistin mit dem Gemini Youth Orchestra, Queens Symphony Orchestra, dem Nova Philharmonic, OperaOggi, zusammen im Chor und als Solistin in der Kathedrale von Saint Patrick und der Brooklyn Queens Conservatory Summer Opera Series, sang Kathryn Musik wie das Sopransolo in Beethovens Missa Solemnis, Joel Mandelbaums The Past is Now, Mahlers Lieder einesfahrenden Gesellen und die Sieben letzten Worte Christi von Dubois und Franck, unter vielen anderen.
Kathryn arbeitet auch mit Klangschalen in Sound-Healing, und ist Usui Reiki Master Praktikerin und Lehrerin.
Sie studierte am Queens College in New York und an der Hofstra University.
Chris Murray
Chris Murray gehört zu den profiliertesten Musicaldarstellern Deutschlands. Seit seinem Debüt 1997 in „Das Phantom der Oper“ in Hamburg war er sowohl in vielen Klassikern zu erleben (z.B. in „Les Misérables“ in beiden Hauptrollen, in „Jesus Christ Superstar“ in beiden Hauptrollen, als Ché in „Evita“, als Cervantes/Don Quixote im „Mann von La Mancha“, in der Titelrolle von „Jekyll & Hyde“, als RiffRaff in der „Rocky Horror Show“, als Fagin in „Oliver!“) als auch in vielen Uraufführungen ( und deutschsprachigen Erstaufführungen („The Scarlet Pimpernel“, „Dracula“). Auch im Opernfach (Siegmund/„Walküre“ in Darmstadt, Dr. Pangloss&Voltaire&Cacambo&Martin/„Candide“ in Pforzheim) war er schon auf deutschen Bühnen zu hören. Mit Frank Nimsgern hat Chris Murray bereits bei „Paradise of Pain“ in Saarbrücken 2015, der „Rocky Horror Show“ ebendort 2015 und in Hof bei seiner vom Musicalpublikum mit 2 Preisen ausgezeichneten Produktion von „Der Ring “ zusammengearbeitet. Beide Solo-CDs von Chris Murray (auf dem Doppelalbum „Musical Times5“ ist auch ein Titel aus dem „Ring“ enthalten) behaupteten sich über mehrere Monate auf Platz 1 der deutschen Musicalcharts (Quelle: musicals). Chris Murray war oft auf den vorderen Plätzen der Musicalwahlen verschiedener Medien zu finden und erhielt 2014/15 von den Lesern des Musicalmagazins „Da Capo“ den Preis als bester Darsteller. Desweiteren ist er an den Konzertreihen „Musical Classics“ am Theater Pforzheim und „Rock Musical Circus“, wiederum mit Frank Nimsgern, beteiligt.Jannik Harneit
Jannik Harneit wurde in Lüneburg geboren und sammelte 2002 erste Bühnenerfahrungen im Hamburger Operettenhaus im Familienmusical „Emil und die Detektive“ von Marc Schubring. 2009 begann er sein Studium an der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München, für das er im Studienjahr 2010/11 mit einem Stipendium vom Rotary Club München gefördert wurde. 2011 wurde er mit dem Förderpreis der Franz-Grothe-Stiftung sowie dem Sonderpreis der Staatsoperette Dresden beim 40. Bundeswettbewerb Gesang 2011 in Berlin ausgezeichnet. Darauf folgte im Sommer 2012 ein Engagement bei den Bad Hersfelder Festspielen als Fedja in „Anatevka“. 2013 spielte Jannik Harneit den Claude im Musical „Hair“ bei den Burgfestspielen in Bad Vilbel. Von 2013/14 bis Ende 2018/19 war er Ensemblemitglied der Staatsoperette und hier u. a. als Seymour („Der kleine Horrorladen“), Mottel Kamzoil („Anatevka“), Francesco („Cagliostro in Wien“), Frank Abagnale Jr. („Catch Me If You Can“), Jean-Michel („La Cage aux Folles“), Felix („Zzaun! – Das Nachbarschaftsmusical“) und als Rodney Hatch („Ein Hauch von Venus“) zu erleben. Für seine Darstellung des Gwynplain in der Musicaluraufführung „Der Mann mit dem Lachen“ wurde er für den Deutschen Musical Theaterpreis 2019 in der Kategorie „Bester Hauptdarsteller“ nominiert. 2019 gastierte er an den Landebühnen Sachsen in dem selten gespielten Sondheim-Musical „Sunday in the park with George“ und debütierte an der Musikalischen Komödie Leipzig als Ozzie und Chip in Bernsteins „On the Town“. 2020 und 2021 stand er ein weiteres Mal an der Oper Chemnitz auf der Bühne, wo er sowohl als Claude in „Hair“ sowie auch als Ren McCormack in „Footloose“ zu sehen war. Als Tony in der „West Side Story“ hat er im Sommer 2022 die neue Felsenbühne in Rathen miteröffnet und war in der Spielzeit 2022/23 in der Musicaluraufführung „Jack the Ripper“ sowie im selten gespielten Musical „Brigadoon“ am Theater Hof zu erleben. Dort kreierte er auch die Rolle des Sydney Carton in der Musicaluraufführung „A tale of two Cities“. In der Spielzeit 2023/24 führten Jannik weitere Gastengagements an die Staatsoperette Dresden, an die Oper Chemnitz und ans Theater Osnabrück, wo er auch aktuell als Michael Dorsey/Dorothy Michaels in „Tootsie“ zu sehen ist.
2021 schloss Immanuel die Berufsausbildung mit Schwerpunkt Gesang und Performance ab.
Während seiner Ausbildung spielte Immanuel bereits Rollen in mehreren Musical Produktionen, zu denen unter anderem Renfield in "Dracula", Fedja in "Anatevka" und die Doppelrolle von Bob Enright und Josh in "9 to 5" zählen.
2018-2021 war er im Vocalensemble "Ennea" als Tenor und Solist, mit welchem er die CD "White" veröffentlichte.
Seit August 2021 ist er im Festspielhaus Neuschwanstein bei den Produktionen Ludwig², Die Päpstin, Hundertwasser, Zeppelin und Ein Bisschen Frieden sowohl im Ensemble als auch in verschiedenen Rollen auf der Bühne.
Für das neue Musical "Die Zauberflöte" im Deuschen Theater München und Festspielhaus Neuschwanstein übernimmt er erstmals die Hauptrolle des Tamino und wird außerdem im Ensemble zu sehen sein.
Daniel Hauser absolvierte seine 4 jährige Ausbildung zum Musicaldarsteller in Wien. Schon während seines Studiums spielte er in DER MANN VON LA MANCHA, FAUST und bei der Schauspielbühne am Theater Wagabunt in DIE ERSTE STUNDE und TITUS. Auf der Felsenbühne Staatz u.a. in WEST SIDE STORY als Baby John, in ARTUS EXCALIBUR als Lucan und Solist in LES MISERABLES, KISS ME KATE sowie bei JESUS CHRISTUS SUPERSTAR. Auf der Musical Tournee DER KLEINE PRINZ war er als Geschäftsmann, König und Laternenanzünder zu sehen. Daniel spielte am Landestheater Basel als Cagelles und am Landestheater Stralsund als Jean-Michel in LA CAGE AUX FOLLES auf der Bühne. In DER LEGENDE VOM HEIßEN SOMMER verkörperte er die Rolle von Richi. Am Theaterhaus Erfurt spielte er im Musical THE BOYS FROM SYRACUSE und war teil des Ensembles sowie am Kleinen Theater Haar in der Uraufführung VILLA HAAR als Rolf Knie. Daniel ist regelmäßig im Festspielhaus Neuschwanstein im Musical LUDWIG² und verkörperte dort die Rolle von Prinz Otto. Aktuell spielt Daniel in der Uraufführung DIE ZAUBERFLÖTE-DAS MUSICAL und ist Bestandteil des Ensembles/ Cover KAKADU, PAPAGENO und SKLAVE. Daniel Hauser hat sich auch in der Schlagerbranche einen Namen gemacht und bereits mehrere Songs veröffentlicht, die unter anderem im Radio zuhören sind.
Mischa Mang
Mischa Mang gilt als einer der faszinierendsten deutschsprachigen Musicalstars. Infolge seiner anspruchsvoll gebildete Rocktenorstimme, seines ambitioniertes anschauliches und lebendiges Schauspiel wurde Mischa Mang zu einem der gefragtesten Musicaldarsteller. Ausgebildet an der Hochschule der Künste in Berlin erhielt Mischa bereits frühzeitig Hauptrollen Engagements auf internationalen und deutschsprachigen Theaterbühnen. Er spielt in fast allen populären Musicals der Neuzeit, von „AIDA“, „We will Rock You“,“ Rocky Horror Pictures Show“, „Sister Act“, „Wahnsinn“ usw... Als explosiven, energischen Judas in Jesus Christ Superstar kennen und feierte ihn bis heute das Publikum und die Kritiker. Die Aufzählung der Theaterbühnen und Festivals auf denen Mischa Mang auftrat ist lang. Von Glasgow bis Wien, von Zürich bis Düsseldorf, von München bis Wien kennen die Musicalfans Mischa Mang.
Der gebürtige Niederländer schloss 2011 sein Gesangs-, Schauspiel- und Tanzstudium am Konservatorium in Haarlem ab. Schon während seiner Ausbildung stand er als Marius in "Les Misérables", Christian in "Moulin Rouge" und Harry Witherspoon in »Lucky Stiff« auf der Bühne. Im Frühjahr 2012 verkörperte er Freddy Eynsford-Hill in „My Fair Lady“ in Bolzano, anschließend stand er von 2012 bis 2016 in mehreren Rollen, u.a. als Timmy, Mr Lowprice, Mr. Kent und Junger Marley in "Vom Geist der Weihnacht" auf der Bühne. Im Musical "3 Musketiere" glänzte er 2013/2014 als Conférencier/James und entwarf dafür außerdem das gesamte Kostümbild. Im Sommer 2018 begeisterte er das Publikum als Annas in "Jesus Christ Superstar" beim Magdeburger Domplatz Open Air und stand 2019 am Theater Vorpommern wiederum in „Jesus Christ Superstar“ als Annas und Simon auf der Bühne. In 2019/2020 war er bei der preisgekrönten deutschsprachigen Erstaufführung von „Altar Boyz“ als Mark auf der Bühne zu erleben und durfte darüber hinaus 2022 auch bei Sebastian Ritschels Inszenierung der "Rocky Horror Show" in Dresden den Riff-Raff neu interpretieren. 2022/2023 sah man ihn als Solist im Tipi am Kanzleramt bei „Pasquale Aleardi: Mein Grand Prix de la Chanson“ wo seine Interpretation von ‚Rise like a Phoenix‘ allabendlich mit Standing Ovations bejubelt wurde.„Das Fräulein Wunder" von Murat Yeginer führte ihm im September 2023 zum ersten Mal nach Stuttgart wo er in der Komödie im Marquardt in der Hauptrolle von ‚William Abernathy‘ zu sehen war.
Dezember 2023 kam er mit ‚Der Geist der Weihnacht‘ als Junger Scrooge ans Festspielhaus Neuschwanstein und er freut sich jetzt auch bei der Uraufführung von „Zauberflöte das Musical“ mit dabei zu sein. Nebenbei schreibt, spielt und produziert Mulders seit 2010 die teils preisgekrönten Musiktheater-Stücke für LUDIQUE!. Mit „EIN LEBEN LANG“ und „From BERLIN with Love" ist er auch in der jetzigen Spielzeit in den Niederlanden, Belgien und dem deutschsprachigen Raum unterwegs.
Jörg-Tim WiLHELM
liebt es, zu unterhalten und magische Momente zu teilen: „HINTER, AUF und
natürlich VOR der Bühne - nur GEMEINSAM geht's!", untermauert TiM unermüdlich.
Und: „MUSIK VERBINDET!" - getreu dieser Leitlinien lebt er, seit Kindertagen fühlt er
sich auf den Brettern, die die Welt bedeuten, zu Hause. Glücklich ist er, seinen
Traum leben und immer wieder von Legenden lernen zu dürfen. Schon lange vor
seinem Gesangs- und Schauspiel-Studium hatte er etwa die Chance, WOLFGANG
WAGNERs Probenarbeit regelmäßig beizuwohnen und ihn privat mit Fragen zu
„löchern"; später arbeitete TiM mit FRANZ „ZWETSCHi" MARISCHKA, CHARLY
KALMAN, LOTTE LEDL, JOHANNES HEESTERS und weiteren Koriphäen, was er
„ein ganz großes Geschenk" nennt. Er war Stipendiat von Prof. HANNO BLASCHKE
Ziehsohn" von MARGIT BÖNISCH und auf den Ruf des unvergessenen BOBBY
HERZL hin plötzlich sogar „Kaiser von Österreich" in der Arena Baden-Wien - als
Piefke... Unverändert treibt ihn die Spielfreude, geht's um das Tun, nicht die Wirkung.
So gastiert er seit Jahren auf den großen Theaterbühnen, parallel im TV und seit
2012 mit der Kultband MÜNCHENER FREIHEIT europaweit in Arenen und Stadien
nichtsdestotrotz war er erst kürzlich wieder mit identischer Begeisterung Teil einer
,Valentiniade im kleinen Kreis" in der Bierwirtschaft des Festspielhauses
Neuschwanstein. Denn für UnterHALTUNG schlägt sein Herz:l
Er gab den „Lebkuchenmann" und Dr. Pfeiffer", , TIll Eulenspiegel" und ,Siegfried"
Kaiser Franz' (in der KREISLER-Operette) und den Affen „Nilsson" in Pippi
Langstrumpf - um nur einige Beispiele zu nennen. Aktuell spielt er RALPH SIEGELs
Grafen ZEPPELIN (seit der 2021er Uraufführung) und Protestmusiker RICKY (,,EIN
BISSCHEN FRIEDEN - SUMMER OF LOVE"), in unserer „ZAUBERFLÖTE'" den
PAPAGENO, der dem Freigeist TIM -laut Autor und Regisseur BENJAMIN SAHLER-
geradezu auf den Leib geschrieben zu sein scheint, so verwandt muten Rolle und
Darsteller an.
Außerdem tourt TiM natürlich mit der FREIHEIT": unter anderem in Füssens
Festspielhaus und Münchens Deutsches Theater. Mit MF-Keyboarder ALEX
Grünwald komponiert er zudem auch für andere Acts, TV- und Theaterproduktionen:
Man darf wohl gespannt sein, was die zwei Freiheits-Freunde vielleicht mit
BENIAMiN SAHLER aushecken - oder ob FRANK NIMSGERN womöglich kreativ an
neuen Hits der Kultband mitarbeiten wird... MUSIK VERBINDET bekanntlich laut TiM
iNFOS & TERMiNE: www.tim-musik.de& wwW.MuenchenerFreiheit-Band.com & Instagram @freiheitstim
Michael Konicek
Der gebürtige Wiener Michael Konicek absolvierte seine Musical- und Tanzausbildung in seiner Heimatstadt. Er spielte in zahlreichen Musicals Haupt- und Nebenrollen, so war er in WEST SIDE STORY, DIE DREI VON DER TANKSTELLE, DER MANN VON LA MANCHA, DOLCE VITA UND SCANDALE 1-3, LES MISÉRABLES, THE SCARLET PIMPERNEL JOSEPH, DAS ORANGENMÄDCHEN (ÖEA), EVITA, TITANIC (ÖEA), MURDER BALLAD (ÖEA), DRACULA, JESUS CHRIST SUPERSTAR (Annas), DER KLEINE HORRORLADEN (Seymour) und beim Musicalsommer Winzendorf in der Uraufführung von ROMEO & JULIA – AUFBRUCH IN EINE NEUE WELT als Benvolio zu sehen. Als Schauspieler stand er als Heinz Rühmann im Film JUD SÜSS – FILM OHNE GEWISSEN vor der Kamera, sowie in MUTTERTAG und DAS PERFEKTE DESASTER DINNER in diversen Rollen auf der Bühne. Sein Solokonzert ABER BITTE MIT SAHNE – MICHAEL KONICEK SINGT UDO JÜRGENS feierte 2022 Premiere. 2023 debütierte er am Stadttheater Baden in FUNNY GIRL, am Festspielhaus Neuschwanstein in den Ralph Siegel Musicals ZEPPELIN (im Ensemble und Cover Sigge Caspar Eklund) und EIN BISSCHEN FRIEDEN – SUMMER OF LOVE (Bernd Hinrichs), sowie in LUDWIG2 (u.a. Graf Rettenberg und Freiherr von Lutz) und in DIE SCHÖNE UND DAS BIEST (Cover Vater, Ensemble Swing). Außerdem war er im Wiener Metropol in IM WEISSEN RÖSSL (Piccolo Jr., Walk In Cover) und in DAVON GEHT DIE WELT NICHT UNTER (Bruno Balz, Gösta Eklund) am Stadttheater Neuburg an der Donau zu erleben. Aktuell ist Michael im Ensemble von LASS UNS DIE WELT VERGESSEN… auf der Bühne der Wiener Volksoper, sowie als Charles Lightoller und J.J. Astor in TITANIC am Stadttheater Baden zu sehen.Misha Kovar
Misha Kovar ist eine der vielseitigsten Sängerinnen im deutschsprachigen Raum. Dies bestätigt sogar Rocklegende Brian May (Queen) öffentlich in einer Videobotschaft mit den Worten „She is a phenomenon!“ Von einer glasklaren Pop-Stimme über die Rockröhre bis hin zu einer klassischen Koloratur bewegt sich die Stimmvielfalt der Österreicherin. Bekannt ist sie schon einem goßen Musicalpublikum - Ob als „Sarah“ in „Tanz der Vampire“ im Raimund Theater in Wien, als „Ozzy“ in der der deutschen Erstaufführung von „We Will rock you“ - persönlich gecastet von Brian May, als „Eva Peron“ in 4 verschiedenen Inszenierungen, als „Lucy“ und „Lisa“ in den Longrun-Produktionen in Bremen und in Köln, als Kaiserin von Österreich im Musical „Ludwig 2“ in Kempten und in Füssen, oder als „Päpstin Johanna“ in Füssen, Schwäbisch Gmünd und in München, Misha stand in unzähligen Produktionen als Erstbesetzung auf den Bühnen. Im Frühjahr 2023 schlüpfte sie in die Rolle der „Eileen Sherwood“ im Musical „Wonderful Town“ in Schwäbisch Gmünd. Weiters steht sie auch als Erstbesetzung „Emmy Berg“ im Musical „Zeppelin“ auf der Bühne, zusätzlich ist sie seit 2019 auch als „Päpstin Johanna“ nicht mehr aus dem Festspielhaus Neuschwanstein wegzudenken. Aber nicht nur im Musical Genre fühlt sich die Sängerin zu Hause. So ist es auch nicht verwunderlich, dass Misha es auch schaffte in den USA einen Major Plattenvertrag beim internationalen Label „Def Jam Island Records“ zu ergattern. Seit 2016 widmet sich die Künstlerin auch dem Schlager. 2021 stürmte die Single „Die Königin der Nacht“ sofort nach dem Release auf Platz 1 der deutschen, österreichischen & niederländischen Download-Charts. Sogar die internationale Presse, wurde auf den Titel aufmerksam und berichtete über Misha. Sie ist immer wieder gern gesehener Gast in diversen TV Formaten im ORF und in der Samstag Abend Show „Wenn die Musi spielt“ das Winter Open Air im ORF und MDR. Mit den zuletzt veröffentlichten Titeln erreichte Sie Platz 31 in den deutschen Aiplay Charts.Stefanie Gröning
Stefanie Gröning ist seit 2016 am Festspielhaus Neuschwanstein als Choreografin, Darstellerin und Produktionsleitung tätig und leitet seit Gründung die Ludwigs Musical Academy. Sie spielte die Rolle der Hermia im Musical „Ein Sommernachtstraum“. Im Musical „Die Päpstin“ übernahm sie die Choreographie, tanzte als Luftakrobatin und übernahm außerdem die Rolle der Richhild und der Mutter/Marioza. Im Musical „Die Schöne und das Biest“ spielte sie die Rolle der Bella. Außerdem choreografierte sie das Musical "Ludwig²" wo sie auch als Herzogin Sophie, Kaiserin Elisabeth und Schwan auf der Bühne steht. Im Musical "Zeppelin" welches im Festspielhaus Weltpremiere feierte übernahm sie die Rolle der Gräfin Isabella sowie die Choreographie. Im Musical "der Geist der Weihnacht" übernahm sie die Rolle der "Belle" und ebenfalls die Choreographie.
Als sie fünf Jahre alt war, besuchte Selina Kohl ihre erste Ballettstunde. Es war der Beginn einer großen Leidenschaft – und schließlich auch die Basis für ihre berufliche Karriere. Während ihrer Ausbildung zur Tänzerin wurde sie ausführlich geschult in den Bereichen Ballett, Contemporary, Jazzdance, Hip-Hop, Commercial und Choreografie. Inzwischen arbeitet Selina immer wieder bei gefeierten Produktionen mit. Die 1996 geborene Künstlerin ist aktiv als Tänzerin, Akrobatin, Sängerin, Choreografin und Model.
Luzia Sahler ist fest im 𝐹𝑒𝑠𝑡𝑠𝑝𝑖𝑒𝑙h𝑎𝑢𝑠 𝑁𝑒𝑢𝑠𝑐h𝑤𝑎𝑛𝑠𝑡𝑒𝑖𝑛 als Darstellerin engagiert. So spielte sie im Alter von 15 Jahren erstmals als Ensemblemitglied in Die Päpstin. Ebenfalls ist sie seit 2021 regelmäßig bei Ludwig2 als Schwan und im Ensemble auf der Bühne zu sehen. Hinzu kommen Zeppelin und Summer of Love von Ralph Siegel. Als Tänzerin zeigte sie sich bei Dreamking und Die Schöne und das Biest. Im Musical Hundertwasser und Geist der Weihnacht übernahm sie kleinere Rollen. Nachdem sie 2022 bereits für Der Ring von Frank Nimsgern auf der Bühne stand, freut sie sich nun auf sein neues Projekt Die Zauberflöte als Cover der ersten Dame und im Ensemble.
Henriette Schreiner
Nach ihrem Musikstudium an der „Hochschule für Musik und Theater“ in Leipzig, zog es die Wahlberlinerin zunächst auf die Theaterbühnen des deutschsprachigen Raums, wo sie unter anderem Hauptrollen in THE ADDAMS FAMILY, MONTY PYTHONS SPAMALOT, DER KLEINE HORRORLADEN, THE DROWSY CHAPERONE und LA CAGE AUX FOLLES spielte. 2018 war Henriette zudem als Solistin in Dieter Falk’s Pop-Oratorium LUTHER und im WINTERGARTEN VARIETÉ in Berlin zu sehen. 2019 jedoch legte sie das Theater erstmal auf Eis, um in NASHVILLE TN ihre Singer-Songwriter-Karriere voranzubringen. Dort verbrachte sie einige Monate und kam 2020 mit ihrer Debüt EP „Henriette“ im Gepäck nach Deutschland zurück, die sich 4 Wochen in den Amazon-Charts auf Platz 1 hielt. Die Coronazeit nutzte sie, um sich musikalisch komplett neu zu erfinden und ihr Debutalbum DEAR SHADOW zu kreieren, das im vergangenen Herbst erschien. In 2022 spielte sie in dem Musical JEKYLL AND HYDE unter der Regie von Andreas Gergen die Hauptrolle der LISA CAREW, in Füssen gab sie letzten Winter ihr Debüt als MARIOZA in DIE PÄPSTIN. Für SUMMER OF LOVE-EIN BISSCHEN FRIEDEN kehrt Henriette nun als MONI ans Festspielhaus zurück und wird zudem die Hauptrolle der NINA BAUER covern, zeitgleich wird sie auch als CATHERINE EDDOWES in Frank Nimsgerns neustem Werk JACK THE RIPPER zu sehen sein. Foto: Saskia Allers
Im Jahre 2014 absolvierte Carina ihre Ausbildung zur Musicaldarstellerin in München. Im Anschluss performte sie im Ensemble und verschiedenen Hauptrollen in deutsch-, englisch- und französischsprachigen Produktionen. Dies unter anderem auf der Bühne des Heilig-Geist-Saals Nürnberg, des Residenztheaters München und des Staatstheaters Nürnberg. Als Sängerin untermalte sie mit dem Ensemble „Engelsgleich" erfolgreich die verschiedensten Events. Seit 2022 singt sie bei einigen Auftritten mit dem Symphonischen Chor Bamberg. Zuletzt war sie in dem Musical „Das kalte Herz“ in der Hauptrolle der Anne zu sehen.
Auf ihrer Internetseite www.carina-poleschinski.de können Sie mehr über Carina lesen, hören und sehen.
Mareike Dieluweit
Mareike Dieluweit wurde in Friesland, an der Nordsee geboren und wohnt aktuell in Osnabrück und Hannover. 2015 schloss sie die Vorausbildung zur Musicaldarstellerin an der German Musical Academy in Osnabrück ab und studiert seitdem am Institut für Musik in Osnabrück im Studiengang "Educating Artist" mit den Schwerpunkten auf 'Elementarer Musikpädagogik', 'Musik und Bewegung/Gestaltung' und 'Musical-Gesang'. 2022 absolvierte sie außerdem eine Ausbildung zur Tanzpädagogin im künstlerischen und zeitgenössischen Tanz. Mareike hat 2017 im Rahmen des Studiums in der Wiederaufnahme von "The Addams Family" am Theater Osnabrück im Ensemble mitgewirkt und stand bei „La La Land in Concert“ im Chor mit auf der Bühne des Mehr! Theaters in Hamburg. Danach war sie Teil des Chores in verschiedenen Opernproduktionen am Theater Osnabrück (u.a. „Fremde Erde“, „The Greek Passion“ und „Don Carlo“). Im Sommer 2024 war sie dann in der Uraufführung des Schlager-Krimi-Musicals „Mord nach Noten“ am Theater an der Niebuhrg in Oberhausen zu sehen. Dort verkörperte sie die Rolle der Ulla. Seit 2019 ist Mareike außerdem für verschiedenste Musicalproduktionen als Choreografin tätig gewesen, u.a. bei dem Familienmusical "Rudi Rotnase rettet Weihnachten", "High School Musical" und bei zwei Produktionen des Tanzmusicals "Natürlich Blond".
Anna Martens begann ihr Tanzstudium an der ArtEZ, Hochschule für die Künste, in den Niederlanden und absolvierte 2019 ihren Abschluss als Bühnentänzerin mit Stipendium an der Iwanson International. Sie war bereits im Bregenzer Festspielhaus, Gasteig München, Schwere Reiter und in den Münchner Kammerspielen als Tänzerin und Choreografin tätig. Anna Martens choreografierte „meine moms sagen immer..“für den Weltfrauentag (2020, Muffathalle München), „Die Insel der ungeliebten Spielsachen“(2021, Theater am Gleis Winterthur) und die Oper „the Village“ (2022, Katharinenkirche Hamburg). Seit 2021 arbeitet sie im Festspielhaus Neuschwanstein als Tänzerin und Dance Captain in diversen Produktionen mit, in „Hundertwasser" verkörpert sie die Rolle Kunterbunt, in „Ludwig2“ den Schwan. Anna Martens choreografierte „Hundertwasser“, „Die neuen 4 Jahreszeiten“, das Kammermusical „Buchbinder Wanninger“, „Dream King“ und die „Zauberflöte“ im Festspielhaus Neuschwanstein.
Alina Groder ist in Lienz in Osttirol geboren. Ihre Bühnentanz-Ausbildung machte sie in München und ging für ihren Schulaustausch an die Ballettakademien Stockholm.
Direkt im Anschluss machte sie ein Praktikum am Ballett und Tanztheater Pforzheim.
2020 choreografierte sie gemeinsam mit Anna Martens für den Weltfrauentag in München das Stück:“meine moms sagen immer..“, welches in den Folgejahren noch einige Gastauftritte in Bregenz, Nürnberg und Würzburg feiern durfte.
2022 choreografierte Alina Groder die Oper „the Village (2022, Katharinenkirche Hamburg) und im Herbst 2023 „die neuen 4 Jahreszeiten“, ein zeitgenössisches Tanzstück im Festspielhaus Neuschwanstein.
Ihren ersten Auftritt mit dem Festspielhaus Neuschwanstein hatte sie jedoch bereits 2019 bei der Helene Fischer Weihnachtsshow und bis heute tanzt sie mit Freude als festes Mitglied in den verschiedensten Produktionen des Hauses mit.
Jacqueline Krell
„Jacqueline Krell, geboren 1993 in Köln, ist Tänzerin, Sängerin und Schauspielerin. Sie studierte an der Palucca Hochschule für Tanz Dresden. Zusätzlichen wurde sie gesanglich und schauspielerisch u.a. am Schauspiel Köln und dem Actor Space Berlin ausgebildet. Nach dem Studium übernahm sie die Titelrolle in Conni – Das Schulmusical. Seither hatte sie Engagements unter anderem am Landestheater Detmold, am Theater Magdeburg, am Badischen Staatstheater Karlsruhe, am Theater der Klänge Düsseldorf sowie am Theater Hagen und spielte bereits in Produktionen wie My Fair Lady, Wozzeck, Heroes, The Producers und Die lustige Witwe. Darüber hinaus ist sie in der freien Theaterszene aktiv. Hier stand sie unter anderem in den Flugtheaterproduktionen Alice im Wunderland und Peter Pan auf der Bühne. Außerdem entwickelt Jacqueline Krell eigene Performances, die in der Vergangenheit unter anderem vom Fonds der Darstellenden Künste gefördert wurden. Unter dem Künstlerinnennamen Veminoir singt sie in diversen Musikprojekten.“ Foto: Laura Thomas .
Natasha Fuchs absolvierte ihre Ausbildung zur professionellen Bühnentänzerin, Choreografin und Tanzpädagogin 2017 an der Basement Performing Arts Schule in Ingolstadt.
Darauf erfolgte eine drei-jährige Fortbildung an der Sosani Tanztheater Akademie in Regensburg im Bereich des zeitgenössischen Tanzes und der experimentellen Performance Art.
Nun arbeitet sie als freischaffende Künstlerin und Tanzpädagogin. Hierbei widmet sie sich einer Vielzahl von Tanzstilen, darunter Zeitgenössischer Tanz, Jazz Dance, Modern Dance, Hip Hop, Commercial, Dancehall, House, Waacking und Voguing.
In den letzten Jahren konnte Natasha als Ensemblemitglied in verschiedenen Tanzkompanien bereits Bühnenerfahrung sammeln. Sie nahm unter anderem an mehreren Produktionen des Sosani Tanztheaters in Regensburg und der Art of Dance Company in Ingolstadt teil.
Seit Oktober 2022 ist sie in mehreren Produktionen des Festspielhauses Neuschwanstein als Tänzerin zu sehen.
Johannes war Stipendiat an den Performing Arts Studios in München, wo er seine Tanzausbildung erhielt. Anschließend ging er an die Abraxas Musical Akademie, ebenfalls in München, um seine Berufsausbildung mit Gesang und Schauspiel zu vervollständigen. Er konnte die eigentlich 3-jährige Ausbildung auf 1,5 Jahre verkürzen und erhielt 2020 das Diplom zum Musicaldarsteller. Seither führten ihn seine Engagements an diverse Bühnen im Deutschsprachigen Raum. Unter anderem war er als Tänzer am Gärtnerplatztheater in der Oper „The Rakes Progress“ engagiert und er verkörperte den Pillenhändler auf der Deutschlandtournee des Musicals „Der Kleiner Prinz“. In Bonn stand er als Drag-Queen auf der Bühne in der Revue „La Vida Loco“ in Malentes Theaterpalast und in den letzten Ende 2023 brachte er Kinderaugen zum Leuchten als „Shir Khan“ und „Erzähler“ im Kindermusical Dschungelbuch am GOB Hannover. Außerdem wirkte er bei weiteren kleineren Produktionen mit und unterrichtete Tanz und Musical in München. Er freut sich sehr Teil der Welturaufführung des neuen Musicals Zauberflöte zu sein.
Feli Thull schloss 2018 ihre Ausbildung zur Tanzpädagogin an der Iwanson International ab und studiert seit 2019 „Angewandte Bewegungswissenschaften“ an der Universität Regensburg. Während und nach Ihrer Ausbildung sammelte sie Bühnenerfahrung im Rahmen von Junger Tanz Bayern, bei den Choreographie Projekten „Stückchenweise“ und „I-Solo“ sowie bei „Geliebt, Gehasst und Bühne frei“ vom Staatstheater München. Im Festspielhaus Neuschwanstein war sie bereits in „Die Schöne und das Biest“ und „Zeppelin- das Musical“ und "Die neuen 4 Jahreszeiten neu verTANZt" als Tänzerin zu sehen.
Liliana Bartsch
Liliana Bartsch absolvierte ihre Musicalausbildung 2021 in München. Die junge Darstellerin lebt ihren Beruf mit Leidenschaft und stand bei Produktionen, wie ˋN BISSCHEN FRIEDEN, TOMMY TAILORS TRAUMFABRIK, BiKiNi SKANDAL, sowie im Showensemble des Movie Park Germany auf der Bühne. Zuletzt war sie im Ensemble der jüngsten Gloria Theater Produktion MUSICAL KARUSSELL in Bad Säckingen zu sehen und freut sich nun auf die Spielzeit im Oberhausener Metronomtheater.
Die Deutsch-Tunesierin Tamara wurde in Füssen im Allgäu geboren und absolvierte im Alter von 18 Jahren ihre Tanzausbildung an der DanceEmotion Academy in Freiburg. Schon als Kind tanzte sie mit der „Cirilo Danceschool“ im Festspielhaus Neuschwanstein. Seit 2021 steht sie dort wieder auf der Bühne und wirkt unter anderem bei den Musicals ZEPPELIN - DAS MUSICAL, DIE PÄPSTIN, DIE SCHÖNE UND DAS BIEST und LUDWIG² als Tänzerin und im Ensemble mit
Eike Rücker-Klapper
Im September 2018 begann Eike seine Ausbildung zum Musicaldarsteller an der, damals neu gegründeten, Stage & Musical Academy in Frankfurt und machte im April 2022 dort seinen Abschluss. Schon während der Ausbildung war er Teil der Deutschlandpremiere von „Wie im Himmel“ und war auch in der Operette „Ball im Savoy“ am Staatstheater Darmstadt zu sehen. Seit dem 1. August 2022 ist er am Festspielhaus Neuschwanstein in Ludwig2, Die Schöne und das Biest, Hundertwasser, Die Päpstin, Zeppelin und Ein bisschen Frieden - Summer of Love zu sehen.Finola Schulze
Finola Schulze wurde in Reutlingen, in Baden-Württemberg geboren und schloss 2020 ihre Ausbildung zur Musicaldarstellerin in Stuttgart an der JAS Education ab. Schon früh sammelte sie Erfahrungen in den Bereichen Tanz und Gesang, ausserdem wirkte sie lang als Querflötistin und Oboistin in einem Orchester mit. Neben ihrer Ausbildung Unterrichtete sie einige Jahre Querflöte und Blockflöte an der JAS MA Stuttgart. Seit 2021 unterrichtet sie Gesang in der Ludwigs Kids Academy hier im Festspielhaus. Zu sehen war Finola in Stücken wie in HAIRSPRAY als Tammy, SWEET CHARITY als Betsy, Suzanne und Cover Rosie, 9TO5. Oder am Festspielhaus Neuschwanstein in LUDWIG2 im Ensemble, Herzogin Sophie und Cover Schwan, In DIE SCHÖNE UND DAS BIEST im Ensemble, Cover Bella/Grete/Ilse/Tänzerin, in ZEPPELIN als Ensemble Swing und Cover Isabella von Zeppelin und in DER RING, HUNDERTWASSER und SUMMER OF LOVE- EIN BISSCHEN FRIEDEN im Ensemble.Lukas Fischer
2018 beendete Lukas seine Schauspielausbildung an der IAF in Köln. Seine Schwerpunkte sind Schauspiel, Komik, und Dramaturgie, weshalb Lukas bereits eigene Produktionen ins Leben gerufen hat. Clownerie und Varieté gehören dazu. Ca. drei Jahre verkörperte er Stan Laurel vom berühmten Komikerduo „Dick und Doof“ für eine Tribute Show. Desweiteren ist Lukas in diversen Theaterstücken und Musicalproduktionen involviert, unter anderem als Dr. Hans Pfeiffer in „Die Feuerzangenbowle“, Vater in „Die Schöne & Das Biest“ oder Henry Morgan in „Die Schatzinsel“. Zuletzt hat Lukas zusätzlich als Dramaturg in Theater Arnstadt mitgewirkt und schreibt sein erstes eigenes Musical.
UNSER KREATIV TEAM
Der mit dem ARD Fernsehpreis, 2017 mit zwei Musical1 Awards, 1. Preis bei den Musical Wahlen 2019 & mehreren Nominierungen für den “Deutschen Musical Theaterpreis” ausgezeichnete Musiker, Komponist, Produzent und Artistic Director gehört zu den neuen Vertretern des zeitgenössischen europäischen Musical Theater.
Dafür stehen weit über zwei Millionen Besucher von Werken, wie z.B. „Der Ring“ ( Oper Bonn ) ,“Qi“, “ Elements”, „Hexen“, „Hänsel & Gretel“ (alle Berlin Friedrichstadtpalast), „POE” ( München), ”Phantasma” (Saarländisches Staatstheater), „ Classics“ ( Theater Pforzheim ), „Falco“,”Der Mann mit dem Lachen” ( Staatsoperette Dresden) „Paradise of Pain” oder “SnoWhite”( Oper Bonn), welche u.a. beide von der ARD als Musicalfilm ausgestrahlt wurden.
2019 wurden seine Werke “Der Ring” & “Der Mann mit dem Lachen” 5 mal nominiert für den offiziellen “Deutschen Musical Theater Preis”. 2020 gewann “Der Mann mit dem Lachen” den 1. Preis in der Kategorie “Beliebteste Musicalneuheit"
Nimsgern schrieb u.a. den Titelsong für die Daily Show von „Siegfried & Roy“ in Las Vegas, als auch für Anna Netrebko die TUI Cruises Hymne”Mein Schiff”
Frank Nimsgern komponierte bis zum heutigen Tag über zwei Dutzend Filmmusiken, darunter die Musik für bisher zehn Folgen „Tatort“. Für Chaka Khan war er von 1994-96 als Musicaldirector und Gitarrist tätig. Er produzierte & komponierte über 50 Alben unter anderem mit und für Anna Netrebko, Gino Vannelli, Billy Cobham, The Supremes, Klaus Doldinger, Pete York, ARD Superdrumming, John Lord, Mark Seibert oder Ralph Siegel. Mit seiner eigenen Band konzertierte und dozierte er für das Goethe-Institut durch fast alle Kontinente dieser Erde, mit Auszeichnung in Jakarta. Die Süddeutschen Zeitung bezeichnete Nimsgern als „deutscher Komponist mit Weltformat”. 2018 lief sein Nibelungen Musical „Der Ring“ im Festspielhaus Füssen.
Aino Laos
Seit über 20 Jahren ist Aino Laos als Autorin, Sängerin und Komponistin im Musical-Business tätig. Sie wirkte beispielsweise bei Produktionen wie Arena, Poe, Qi, Aqua, Falco Meets Mercury und Sex And The Country mit. Als Darstellerin verkörperte sie in über 500 Auftritten u.a. die böse Königin (Schneewittchen), die Rockgöttin (Falco Meets Mercury), Lucy Brown (Big Bang Boom) und Jessie (Wasserphantasie). Sie nahm über 20 Alben auf und ging mit namhaften Künstlern wie Peter Maffay, Leo Sayer und Percy Sledge auf Tournee.Benjamin Sahler Theaterdirektor
Nach seinem Studienabschluss der Musiktheaterregie „mit Auszeichnung“ in Hamburg, begann Benjamin Sahler seine Lauf[1]bahn im Jahre 2000 als Spielleiter am Fürstbischöflichen Opernhaus in Passau, wo er unter anderem die Opern „Don Pasquale“, „Der Kaiser von Atlantis“ und „Hänsel und Gretel“ inszenierte. Für die Festspiele „Europäischen Wochen Passau“ erarbeitete er eine Musical-Uraufführung für Kinder und Jugendliche über das Wappentier der Stadt Passau. Eine weitere Station führte Sahler von 2003 bis 2005 an das Anhaltische Theater nach Dessau. Seit 2005 ist er freischaffend als Regisseur und Theaterproduzent tätig. In Stuttgart ist der Vater einer Tochter sesshaft geworden und unter anderem als Schulleiter der Stagecoach Schule Stuttgart Nord engagiert. In München machte er sich einen Namen durch Inszenierungen mit dem Valentin Karlstadt Theater und dem Veranstalter München-Musik, die unter anderem im Prunkinnenhof des Münchner Rathauses („Ritter Unkenstein“), im Prinzregententheater („Buchbinder Wanninger“) oder im Deutschen Theater („Zarah Leander – Der Wind hat mir ein Lied erzählt“) zur Aufführung kamen. Weitere Stationen waren das Stadttheater Hildesheim („Das Land des Lächelns“), das ehemalige Landestheater der Lutherstadt Wittenberg („La Cenerentola“ sowie „Hänsel und Gretel“), das Mousonturmtheater in Frankfurt („Totentanz“), das Dehnberger Hoftheater und zahlreiche weitere Bühnen. Bei den OpernAir- Festspielen in Nürtingen inszenierte Sahler die Operette „Orpheus in der Unterwelt“ unter freiem Himmel, ebenso wie in Magdeburg das Musical „Ein Sommernachtstraum“ auf der Seebühne. Für Europas größtes Tourneetheater Konzertdirektion Landgraf inszenierte Benjamin Sahler bis jetzt vier Aufführungen, die an mehr als 100 Gastspielorten im deutschsprachigen Raum gezeigt wurden. Die Arbeit bei großen Laien-Ensembles war ebenfalls ein Tätigkeitsschwerpunkt von Benjamin Sahler. So inszenierte er bis jetzt fünf Musicals mit jeweils weit über 100 Mitwirkenden bei dem von ihm mitgegründeten Musicalverein in Jägerwirth bei Passau. Diese Aufführungen erregten überregionale Aufmerksamkeit und wurden bereits von Zehntausenden Zuschauern besucht. 2016 brachte er „Ludwig2“ erstmals auf die Bühne nach Füssen, wo 30 000 begeistert Zuschauer das Musical feierten. Seither ist „Ludwig2“ fester Bestandteil im Spielplan des Festspielhauses. 2021 inszenierte er die gefeierte Welturaufführung von „Zeppelin – das Musical“ in Füssen. Seit Oktober 2017 ist er Theaterdirektor des Festspielhauses Neuschwanstein in Füssen.
Schulleitung, Tanz, Gesang & Schauspiel
Stefanie Gröning
Stefanie Gröning ist seit 2016 am Festspielhaus Neuschwanstein als Choreografin, Darstellerin und Produktionsleitung tätig und leitet seit Gründung die Ludwigs Musical Academy. Im Rahmen ihrer Lehrtätigkeit hat sie unter anderem die Musicals „Grease“, „Fame“, „Hair“, „Hairspray“ „Cats“ und „Flashdance“ choreografiert. Darüber hinaus steht die vielseitige Künstlerin selbst auf der Bühne. im Festspielhaus Neuschwanstein spielte sie die Rolle der Hermia im Musical „Ein Sommernachtstraum“. Im Musical „Die Päpstin“ übernahm sie die Choreographie, tanzte als Luftakrobatin und übernahm außerdem die Rolle der Richhild und der Mutter/Marioza. Im Musical „der Ring“ spielte sie eine der 3 Rheinamazonen. Außerdem choreografierte sie das Musical "Ludwig²" wo sie auch als Herzogin Sophie, Kaiserin Elisabeth und Schwan auf der Bühne steht. Im Musical "Zeppelin" von Ralph Siegel übernahm sie ebenfalls die Choreographie sowie die Rolle der Isabella Gräfin von Zeppelin.
Tanz
Anna Martens
Anna Martens arbeitet als Tänzerin und Choreografin in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Nach ihrem Abschluss an der Iwanson International in München, erhielt sie ein Stipendium und macht aktuell ihren Master in Choreografie und Bewegungsforschung an der Anton-Bruckner Universität(AT). Sie war bereits bei den Bregenzer Festspielen, in den Kammerspielen München, im Haus der Kunst München und bei diversen Musikvideos zu sehen. Ihre eigene Arbeit „ Die Insel der ungeliebten Spielsachen“ wird im November bei dem Tanzfestival Winterthur(CH) uraufgeführt. Der erste Kontakt mit dem Festspielhaus Neuschwanstein ist durch die Helene Fischer Show 2019 entstanden, bei der sie als Tänzerin in „die Päpstin“ mitgetanzt hat. Neben dem Ludwig Musical, wird steht sie seit Herbst 2021 auch bei „Zeppelin“ als Tänzerin und CoDance Captain mit auf der Bühne.
Tanz
Alina Groder
Alina Groder ist in Lienz in Osttirol geboren. Ihre Bühnentanz-Ausbildung machte sie in München an der Iwanson international und ging direkt im Anschluss ans Ballett und Tanztheater Pforzheim für ein Praktikum. Sie tanzte unter anderem im Deutschen Theater München, Gasteig, Schwere Reiter, Haus der Kunst, in der Muffathalle München und in den Münchner Kammerspielen. Ihren ersten Auftritt mit dem Festspielhaus Neuschwanstein hatte sie 2019 bei der Helene Fischer Weihnachtsshow und heute tanzt sie als festes Mitglied in den verschiedensten Produktionen des Hauses mit.Das Musical komponiert von Frank Nimsgern
Im Festspielhaus Neuschwanstein
MITREISSEND – BEZAUBERND – UNVERGESSLICH
ZAUBERFLÖTE – DAS MUSICAL!
Wo sich Rock auf Klassik reimt, Tanz und Poesie sich im Reigen drehen, und die Magie der Nacht Sie in eine unvergessliche Phantasiewelt entführt. Seien Sie Zeuge der spektakulären Uraufführung, die Mozarts „Die Zauberflöte“ neues Leben einhaucht.
Rund um Ihren Musicalbesuch
Zeit einzigartig genießen
Unser Festspielhaus Neuschwanstein ist ein einzigartiges Bauwerk an einem der schönsten Orte der Welt. Wir möchten, dass Ihr Besuch bei uns zum einmaligen Erlebnis wird und empfehlen deswegen folgende gastronomischen Zusatzleistungen.
BÜHNENFÜHRUNG
Entdecken Sie die Geheimnisse hinter den Kulissen des Festspielhauses Neuschwanstein bei einer exklusiven Bühnenführung!
Jetzt mehr über Bühnenführungen erfahren!
OPENBAR
Genießen Sie Ihren Theaterabend von Anfang an in unserer exklusiven Lounge, ohne Wartezeiten.
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VIP TICKET
Mit unserem VIP-Ticket erleben Sie einen unvergesslichen Theaterabend: Beginnen Sie in unserer exklusiven Lounge und krönen Sie das Erlebnis mit einem Erinnerungsfoto auf der Bühne.
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MUSICAL MENÜ
Beginnen Sie Ihren Musical-Abend kulinarisch im Festspielhaus mit einem exquisiten Menü und Blick auf Schloss Neuschwanstein
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Weitere Highlights